“国风”背后的自由灵魂，她独特的刺绣艺术

最近真是和刺绣有缘了，昨天上午刚从苏州木渎的“苏绣皇后”沈寿故居（目前是青普文化行馆）退房回沪，下午就来到书城参加刺绣艺术家祝心聆的新书分享会。清代的杰出女性沈寿自创“仿真绣”，口授《雪宧绣谱》记录技艺，自学成才的祝心聆则以“国风刺绣”开创了她的“野路子”刺绣艺术家的之路，亦将多年心得写就《国风刺绣》创作札记，毫无保留地分享给读者。 她的刺绣实践告诉我们传承传统文化不一定要靠搞“非遗”。新时代就需要跟得上时代的新东西，创意为魂，技术为骨，才是有生命力的艺术。她借鉴西方刺绣技法与中式美学意境结合，创作出兼具现代设计感与文化传承价值的作品。故宫九龙壁上的龙、太和殿、青铜器上的妇好铭文，这些我也很感兴趣的题材，在她的一针一线中化为另一种艺术形式焕发出不同的魅力。 她原本是城规建筑专业的（半个同专业，忽然觉得很亲切了），毅然0基础投身自己热爱的刺绣，这背后是她自由不羁的灵魂底色。不得不感叹，果然只有热爱才能坚持，十年的慢工出细活，一个人就是一个团队，除了刺绣本身，前期大量的调研，后续的拍摄，宣传等工作，全都由她一力完成。在现场，我看到的是一个真诚分享的女性创业者的鲜活形象。 说回这本《国风刺绣》本身，祝心聆现场分享了书中精彩的内容，全书围绕“灵感”“创作”展开，从“艺术”“审美”角度看待刺绣，分享十年创作心得和方法，收录了近20件作品及创作全过程（包括平面图、细节图和过程图），传达“由技术转艺术”的理念，还包含她的创业历程和生活片段，展现其别样生活方式。 她说她特意选择在书城做分享会，就是想“破圈”，跳出刺绣圈子，让更多艺术爱好者能接触到“国风刺绣”的魅力，而不只是刺绣爱好者。这本书也确实不是一本传统的刺绣教程，而是一本创作思路和方法的著作。 今天的签售还有周边大礼包，真是收获满满了！