细看浦美奥赛大展⑤印象派与新绘画

本篇为第5篇，聚焦印象派的重要人物。 开篇三幅真人大小的全身像并置，可一窥19世纪后期上流社会女士服饰风格。 莫奈、西斯莱、毕沙罗，策展人选择了这三位关联密切的代表性人物来展现当时“艺术家协会”这种集体性实践现象。 印象派后期阵营开始分裂，雷诺阿回归古典，塞尚解构自然，反映了他们对“艺术本质”的分歧，分别预示了20世纪表现主义与抽象主义的兴起‌。 🖼路易-若阿基姆·戈迪贝尔先生的夫人 👨‍🎨Oscar-Claude Monet‌ 这幅莫奈的早期作品遵循现实主义写实传统，但在细节笔触上已经隐约透露印象派特质。莫奈受委托时正处于人生蕞艰难的阶段，船业富商Gaudibert夫妇的肖像订单及其他画作收购，使他暂时渡过最关。 画面中夫人身着素雅的灰褐色缎裙，通过精心刻画的裙褶赋予庄重感，同时以红蓝刺绣披肩的华丽纹样打破沉闷，领口袖口的白色蕾丝细节则提亮整体效果。背景中厚重窗帘的暗蓝灰色调与明亮的桃色玫瑰形成含蓄对比。 🖼瓦尔泰丝·德·拉·比涅夫人 👨‍🎨Henri Gervex 与上一篇的史蒂文斯有些相似，热尔韦作为学院派的画家（师从卡巴内尔）结识了印象派之后受到一定影响，前面推荐过的《印象派的敌人》用作封面的画作《法国艺术家沙龙绘画评委会》（也是奥赛馆藏）就是他的作品，和马奈一样，他的作品多次落选，对评审制度既批判又渴望认可。 这幅经典肖像画中的Valtesse de la Bigne与上一篇马奈画中的Nina de Callais一样，也是著名的交际花、艺术赞助人与文化沙龙女主人，她同样并不意外的也是马奈和热尔韦的缪斯。她身着当时蕞时尚的服饰漫步花园，画面融合印象派的光影技法与学院派的细腻笔触。 🖼罗歇·茹尔丹夫人 👨‍🎨Paul-Albert Besnard 贝纳尔出身画家家庭，路径是熟悉的巴黎美术学院、罗马大奖、法兰西艺术院院士、大十字勋章，被誉为“蕞后一位重要的学院派大师”。他任巴黎高美院长期间培养过徐悲鸿、潘玉良等中国学生。 与萨金特交好后他的作品开始融合印象派技法，比如这一副肖像画中就展现了他对自然光与人造光对比的实验‌。作为贝斯纳德转型期的标志性肖像模特，茹尔丹夫人形象和隔壁的瓦尔泰丝一样（诸位艺术家的慕斯），见证了19世纪末法国艺术风格的演变。 ⚠️字数限制，剩余见评论区