1956年，58岁的徐悲鸿逝世，92岁的齐白石前来奔丧，只听扑通一声，老人直接跪地，磕了三个响头。这吓坏了徐家人，赶紧阻拦，不料他痛哭道“我给他磕再多的头，都不为过”。 旁人只看到这一跪的震撼，却少有人知道这两位大师之间跨越年岁的知遇深情。那年齐白石辗转到北平，靠着卖画维持生计，可当时的画坛被传统流派把持，他的笔墨带着浓厚的乡土气息，不被主流认可，甚至有人当众讥讽他的作品上不了台面。 困顿之中，是徐悲鸿主动找到了他。彼时徐悲鸿已是北平艺术专科学校的校长，手握重权，却偏偏看中了这个不被看好的老画师。 他不仅亲自登门，还力排众议邀请齐白石到艺专任教，这个决定在当时掀起了不小的波澜，不少同事登门劝阻，说齐白石没有正统的学历背景，教不好学生，徐悲鸿却寸步不让，直言艺术的真谛不在学历在笔墨，他的画里藏着别人没有的生命力。 徐悲鸿怕齐白石年纪大了往返不便，还特意安排车辆接送，每次上课前都会提前在教室等候，给足了尊重。齐白石的画作价格低迷时，徐悲鸿自己掏腰包收购，还帮他联系画展，亲自撰写序言，字字句句都是对他艺术造诣的肯定。 那些日子里，齐白石看着自己的画渐渐被人追捧，看着曾经嘲讽他的人转变了态度，心里清楚，这一切都是因为徐悲鸿的赏识。 他曾对身边人说，徐悲鸿不是简单的帮他，是懂他，懂他画里的草木鱼虾，懂他笔墨里的执着与热爱。齐白石不是一个擅长表达的人，可每次见到徐悲鸿，眉眼间的笑意藏都藏不住，他会把自己最满意的篆刻作品亲手送给徐悲鸿，会在画纸上细细勾勒，将那些藏在心里的感激都融进笔墨里。 两人在一起时，聊得最多的还是艺术，徐悲鸿会拿出自己的新作请齐白石指点，齐白石也会毫无保留地分享自己多年的笔墨心得，没有辈分的隔阂，没有身份的距离，只有两个对艺术痴狂的人，在一方小小的画室里，碰撞出最耀眼的火花。 奔丧现场，齐白石跪在冰冷的地面上，额头泛红，哭声嘶哑，每一个磕头的动作都带着用尽全身力气的郑重。 徐家人围上来扶他，他却固执地不肯起身，硬是把三个头磕得扎扎实实，才在旁人的搀扶下颤巍巍地站起来。他看着徐悲鸿的遗像，浑浊的眼睛里蓄满了泪水，嘴唇哆嗦着，一遍又一遍重复着那句话，磕再多的头都不为过。 在场的亲友无不落泪，他们想起平日里两位大师的交往，想起徐悲鸿带着学生去齐白石家里观摩画作，想起齐白石拄着拐杖去徐悲鸿的画室看他作画，那些细碎的时光，此刻都化作了扎在心头的针。 徐悲鸿走后，齐白石的生活仿佛少了一抹亮色，他依旧每天画画，可画案旁的位置空了，再也没有人能和他彻夜探讨笔墨技法，再也没有人能一眼看透他画里的心事。 他常常对着窗外发呆，手里握着那方徐悲鸿用过的印章，一坐就是大半天，嘴里念叨着徐悲鸿的名字，说要是他还在，两人还能一起赏画论墨。 旁人劝他保重身体，不要太过伤感，他只是摇头，说知己难寻，失去了，就是一辈子的遗憾。他再也没有轻易送人画作，唯独徐悲鸿的家人来求画，他总是二话不说，精心创作，还会在画的角落题上怀念的话语，一笔一画都透着沉甸甸的情谊。 艺术的传承从来不是孤立的，它需要赏识的眼光，需要无私的扶持。徐悲鸿的知遇之恩，不仅成就了齐白石的晚年盛名，更在艺术史上留下了一段跨越年岁的佳话。这份情谊无关地位，无关名利，只关乎两颗懂得艺术的心，和一份纯粹到极致的感激。 在那个风云变幻的年代，他们用彼此的真诚，诠释了什么是真正的惺惺相惜，什么是文人墨客之间最珍贵的情谊。这样的情谊，经得起时间的打磨，在岁月的长河里熠熠生辉，成为后人仰望的榜样。 知己难求，伯乐难遇，徐悲鸿与齐白石的故事，让我们看到了艺术之外，更动人的人间真情。这份真情，能让困顿的人看到希望，能让孤独的追梦者找到前行的力量，它是岁月留给我们最珍贵的礼物。 各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。
