深焦前线戛纳电影节电影口碑榜深焦 DeepFocus 对波兰导演帕维乌·帕夫利科夫斯基执导的2026年戛纳电影节主竞赛单元影片《故土》的评价：
Peter Cat ★★★★☆ 一定要看艾丽克和托马斯·曼重归故土，克劳德·曼的自杀，同构性地揭开了私人和理念之间最后那道伤痕。于是这场父女的同游，必然地走向一次告别，向那个满目苍夷的，恢弘的，观念的，男他的德意志文明再见。帕夫利科夫斯基全然以古典主义最优秀的美德（精致的，克制的），为古典主义时代的余晖留影。让人格外加分的是，这并非是一个单义的，从女儿视角的解构，也是一个父亲，一个旧时代的精神巨人，缴械走下世纪舞台的，自我解体。
鲍勃粥 ★★★★☆ 一定要看透过托马斯·曼战后在东西德接受歌德奖的经历与克劳斯·曼的服药自尽，影片却有力地穿透传记片类型过往对单一人物面孔的关注。正如他在西德的首场演讲中所述的，在那些被引用的耳熟能详的艺术家背后，导演实则在讨论两种张力：歌德或尼采的理性意志和自然经验主义被托马斯·曼所坚信，他反抗茨威格和本雅明命运里那样的浪漫主义死亡，而这却又是他儿子所选择的结局；二战的结束并非带来了价值的重建，他只在故土德国的割裂及东西格局的对立中无处站立，他的语言在西德法兰克福与东德魏玛被分别肢解为美苏两种意识形态的工具。语言和写作被质疑，也就让结尾那场在废墟中的管风琴和他的眼泪更为动人和震撼。这是当下多么迫切需要的一部作品，当某种类似的机制在重新笼罩世界时，我们必要痛苦地去思考这样最尖锐的问题。
阿莫多瓦特了 ★★★★☆ 一定要看延续《修女艾达》《冷战》的黑白方画幅美学，将托马斯·曼这位传奇作家的1949年的归国之旅，精心凝练在82分钟里，摄影师卢卡什·扎尔的银光影调与近乎仪式化的构图，赋予冷战初期的德国一种标本式的历史质感。父亲在东西两德意识形态拉扯之间的失语，与女儿埃里卡长期被遮蔽的个体性，构成了影片的双重张力；个体在外在环境和过往经验意识下被不断拉扯和形塑，令宣泄不再是一种必要，反而成为一种可怜的自我救赎。桑德拉·惠勒以其标志性的克制表演，承载了大部分情感重量。影片对每一处历史细节与情感转折的高度控制，令戏剧张力趋于内敛，使其更接近一部精雕细琢的历史剧，缺少了一点撕裂感。
陆泫龙 ★★★ 可以看比较平庸的一部作品，延续了帕夫利科夫斯基一贯的视听风格和主题。通过诺奖得主托马斯·曼前往魏玛领奖这一事件，引申出二战后美苏意识形态在社会名流身上显现的明争暗夺。桑德拉·惠勒所饰演的女儿起到了一个较好的补充作用。两人如机械般精准的表演非常加分。
