杜琪峰谈韦家辉：我们的合作模式完全是自然走出来的
在电视台的时候，我其实不认识他，只知道编剧中有个很厉害的叫韦家辉，没有见过他本人。
直至后来合作《天堂血路》(1988)，剧本由他执笔，才发觉他比起当时的其他电视编剧，确实非常超预期，给我的剧本，我都不怎么动。
我那时候拍电视剧，剧本通常都要从头改到尾，只有韦生这剧本几乎没改动就拍。
我们第二次合作是电影《爱的世界》(1990)，之后也想再跟韦生合作，但他还在电视台，每个剧一搞就差不多一年，日日夜夜没空见人。
第一次和他真正坐下来谈电影，是《和平饭店》(1995)。
不过这部电影最后已非韦生原初的样子，他最初跟我说的故事，好看得多，是个非常好的剧本。
后来可能因为演员、投资者、或者非常有地位的人对剧本不信任，让这部戏变成四不像。每个人都给意见，到最后原创者的意见都不知哪里去了。
等到他决定离开无线电视我们开始一起搞电影，那就是他执导、我监制的《一个字头的诞生》(1997)。
正因为《和平饭店》，令我做监制时坚持一个原创，无论导演有什么看法，都应该让他发挥。
那时候我看这部电影的毛片，发现他差不多一个镜头一场戏，摄影师走了一段路后几乎举不起摄影机了。
我觉得有点不妥，但当时制作队伍情绪高涨，他们很难才完成一组镜头，虽然客观去看会觉得那是硬来，但我还是对所有人说：大家要听他的话，他说什么你们就做什么。
我当时的立场是，电影应该由导演决定一切，就算导演笨亦如是。
那次大家真真正正的合作，也是银河映像首部电影。
至于公司当时有没有什么具体计划，韦生也没说明要搞银河映像或什么，一切都自自然然发生，所以韦生在银河映像从来不是股东，不是老板身份。
我们的合作，完全是基于一个项目是否有足够的吸引力，大家是否有默契，看法是否一致。
虽然搞了间公司，但最没讲明一个负责创作、一个负责拍摄，这种合作模式完全是自然走出来的。
如果说银河映像的名分对韦生是否重要?这个我想韦生会有自己看法。
但无论承认与否，在香港以至海外，所有人都认为他是公司的一份子，这是自然形成的结果，是我们没办法改变的。
至于说是否因电视台的制度而令两人特别投契?我想一定会，我们都属于同代的电视人，之后走进电影圈，有相同背景、共同的语言、共同的价值观。
我们都认为电视台的经验，是转到电影工作的一种很大的支持。
包括在电视台的制作模式带到银河映像形式上多少会有，但非全部照搬。
韦生构思故事，多数需要好几个人在身旁。
像游乃海主要负责执笔，其他年轻一点的编剧就做资料搜集，而韦生就跟他们一起头脑风暴，引导他们思考，这跟电视台的编剧制度相似。
一般电影编剧分两种，一种由导演带领一班人构思故事，另一种编剧自己写完后拿出来。
韦生的方法类近集体创。
